在进入21世纪前，大量香港电影遵循着这一叙事框架。大卫·波德维尔所谓“尽皆过火，尽皆癫狂”，正是对这一时期香港电影中普遍存在的美学标签的高度概括。21世纪初，一系列巨大的社会变革，使个体普遍遭遇身份危机。经历过好莱坞大片洗礼的中国电影观众，也不再满足于简单、火爆的动作场面。对人性的考察和对真实性的追求，成为新世纪以来电影观众关注的焦点。《无间道》恰好为这一转型提供了参考。影片的亮点之一，就是打破了香港电影中常见的“善/恶”二元叙事模式。“卧底”的设定，为影片呈现复杂的人性编织了一张大网。个人的英雄主义欲望，转换成对确证为“好人”的追求。“好人总有劣迹，坏人都有苦衷”的“灰度叙事”法则也由此形成。

“一直爱打篮球，就是因为看了《灌篮高手》。”

“不摔，观众看什么”，此次成龙本色出演龙虎武师，无论是片中的老罗，还是戏外的成龙，都始终坚持着“真摔真打”。而成龙入行60年，正是靠着“真摔真打”，带着一身伤走到今天，才让更多人看到了中国动作电影的精彩。在成龙经典搏命画面的视频下，不少观众都被这份坚守所打动，“看着这些镜头，真的流下了泪水，大哥真的是用自己的生命，为观众呈现了太多经典电影，感谢大哥，感谢龙虎武师们。”

遗憾的是，这些都无法为本剧加分，反而分走了观众对悬疑的注意力。“迷雾剧场”最巅峰的两部剧，《隐秘的角落》和《沉默的真相》，前者摄影风格夺人心魄，后者正义死士的内核令人泪流，然而，摄影和内核都被融合在故事对结局或真相的渴望中。

毕竟米琪是个要灵魂有灵魂，要身材有身材，要气质有气质“完美”女主啊...

这个角色，基本也可以理解为靳东在《伪装者》中的角色翻版了。